Женщина, скрывающаяся за золотым изображением

Образ Маргарет Нолан увековечен в одной из самых знаковых сцен в истории кино — сверкающее, покрытое золотой краской тело в начальных титрах фильма «Голдфингер» (1964). Но за этой ослепительной фигурой скрывалась женщина удивительной глубины, юмора и стойкости. Нолан, на которую часто навешивали ярлыки из-за ее внешности, проложила уникальный и тихий, вызывающий путь в британском кино, на телевидении и в изобразительном искусстве. Ее жизнь — это история не только о славе и гламуре, но и о подрывной деятельности, переосмыслении и борьбе за идентичность в индустрии, одержимой имиджем.

Маргарет Энн Нолан родилась 29 октября 1943 года в Хэмпстеде, Лондон, во время Второй мировой войны. Ее отец, военный клерк, и мать-ирландка воспитывали Маргарет в Англии и Уотерфорде (Ирландия), после чего она вернулась в Лондон в подростковом возрасте. Нолан получила образование учительницы, но в начале 1960-х годов увлеклась модельным бизнесом и актерским мастерством. Благодаря своей статной фигуре, светлым волосам и знойному взгляду она быстро стала главной героиней гламурных фотографий и британской поп-культуры.

Ее модельный псевдоним, Вики Кеннеди, позволил ей рано попасть в пин-ап журналы, где она восприняла сексуально раскрепощенный дух свингующих шестидесятых. Но Нолан никогда не довольствовалась лишь объективацией — ее выбор часто отражал чувство иронии и осознания, которое станет темой ее последующих работ.

В 1964 году Нолан получила свое самое знаменитое задание — стать женщиной с золотой краской в титрах и рекламных материалах третьего фильма о Джеймсе Бонде «Голдфингер». В то время как Ширли Итон сыграла Джилл Мастерсон — персонажа, который умирает от «удушья кожи» после того, как его покрывают золотой краской, — именно тело Нолан появилось в титрах, созданных художником Робертом Браунджоном.

Хотя в фильме у нее была небольшая роль Динка, массажиста Бонда, золотой силуэт Нолан стал культурным тачстоуном, синонимом гламура девушек Бонда и излишеств 1960-х годов. Однако позже она выразила смешанные чувства по поводу этой роли. В интервью она отмечала, что ее роль часто путали с ролью Итон и что известность, которую она принесла, была одновременно и благословением, и ограничением.

Вместо того, чтобы уйти в безвестность или в типологию, Нолан влилась в оживленную британскую комедийную сцену 1960-х и 1970-х годов. Она стала знакомым лицом в серии фильмов «Кэрри Он» — франшизе из развратных, слэпстик фильмов, которые были дико популярны в Великобритании. Нолан снялась в шести фильмах Carry On, включая Carry On Cowboy (1965), Carry On Henry (1971) и Carry On Girls (1973), часто играя фигуристых секс-бомб или нахальных секретарш.

Ее выступления всегда были пронизаны дерзкой осведомленностью. Она привносила чувство комического времени и осведомленности в роли, которые в других руках могли бы быть плоскими или чисто декоративными. Несмотря на то, что фильмы часто считались низкопробными, они остаются важнейшей частью британского комедийного наследия, и вклад Нолан был далеко не незначительным.

Нолан также была постоянной участницей британского телевидения на протяжении 1970-х и 1980-х годов. У нее были роли в таких сериалах, как «Стептоу и сын», „Суини“, «Коронный суд» и «Буджи». Она также работала в театре, что позволило ей развить свои актерские способности за пределами стереотипов, которыми ее часто наделяли на экране.

Несмотря на игривый образ секс-символа, Нолан глубоко задумывалась о своем ремесле и ограничениях индустрии. В 1980-х годах она постепенно ушла из актерской жизни, разочарованная отсутствием значительных ролей для женщин, которые не вписывались в узкие рамки молодости и красоты.

В 1990-е и 2000-е годы Нолан сделала смелый и творческий поворот, переосмыслив себя как визуального художника. Опираясь на свой опыт модели и актрисы, она создавала фотоколлажи, в которых исследовала объективацию женщин и манипуляции с женской формой в средствах массовой информации. В ее работах часто встречаются переработанные снимки, сделанные ею во времена работы моделью, — кадрированные, фрагментированные и снабженные комментариями.

Ее работы выставлялись в галереях и ценились за феминистский подтекст и автобиографичность. Отвоевывая свой образ через искусство, Нолан вернула себе контроль над повествованием, которое слишком часто писали другие.

Маргарет Нолан ненадолго вернулась на экран в фильме «Сила трех» (2011) и сыграла небольшую роль в «Прошлой ночи в Сохо» (2021), режиссера Эдгара Райта. Кастинг не был случайным — Райт был ее поклонником и хотел почтить ее наследие. К сожалению, Нолан скончалась 5 октября 2020 года в возрасте 76 лет, как раз перед выходом фильма.

Райт отдал ей дань уважения как «актеру, художнику и визуальной иконе», отметив, что ее наследие объединяет поп-культуру и расширение личных возможностей. Маргарет Нолан была гораздо больше — музой, комической фольгой, художницей-феминисткой и женщиной, которая отказывалась быть сведенной к поверхности.

История Маргарет Нолан сложна и многогранна. Хотя мир помнит ее золотой силуэт, ее истинная гениальность заключалась в том, что она не поддавалась простым классификациям. Она использовала инструменты имиджа и привлекательности, чтобы заявить о себе как перед камерой, так и за ее пределами. За свою карьеру, охватившую гламур, комедию и современное искусство, Нолан доказала, что даже самые культовые образы могут содержать в себе множество смыслов и что переосмысление — это форма тихого бунтарства.